2026年初的全球藝術(shù)界看點(diǎn)多元，既有聚焦雙向影響的對(duì)比特展，也有深耕素描藝術(shù)價(jià)值的專題呈現(xiàn)，更有文藝復(fù)興珍品修復(fù)后的首度亮相。

從舊金山榮譽(yù)軍團(tuán)博物館“馬奈與莫里索”展打破傳統(tǒng)認(rèn)知、重構(gòu)印象派核心人物的藝術(shù)互鑒脈絡(luò)，到泰特不列顛美術(shù)館以透納與康斯太勃爾的并置展覽致敬英國風(fēng)景畫黃金時(shí)代，雙人對(duì)比的敘事讓藝術(shù)家們的共鳴清晰可感；紐約摩根圖書館與博物館的“法國肖像素描中的描繪對(duì)象”、愛丁堡國王畫廊“描繪意大利文藝復(fù)興”等展覽，則聚焦素描這一基礎(chǔ)藝術(shù)形式；而摩根圖書館同期推出的喬瓦尼·貝利尼《圣殤》修復(fù)成果展，更讓文藝復(fù)興杰作在精心修復(fù)后重現(xiàn)光彩。

馬奈與莫里索特展

展期：2025年10月11日—2026年3月1日

地點(diǎn)：美國舊金山榮譽(yù)軍團(tuán)博物館

愛德華·馬奈，《珍妮（春）》，1881年

貝爾特·莫里索《梳妝的女子》，約1879-1880年

聚焦兩位印象派核心人物藝術(shù)互鑒的重磅大展，首次系統(tǒng)性重塑莫里索對(duì)馬奈的創(chuàng)作影響，打破 “馬奈主導(dǎo)、莫里索從屬” 的傳統(tǒng)認(rèn)知，以新研究揭示后期影響轉(zhuǎn)向 —— 馬奈在 1880 年后借鑒莫里索的主題、高飽和用色與輕快筆觸，如 “四季” 系列中，馬奈追隨莫里索創(chuàng)作了《春》《秋》。展覽通過作品并置，呈現(xiàn)雙向啟發(fā)，如《梳妝的女人》（莫里索）與《鏡前》（馬奈）的空間、光影對(duì)比。

透納與康斯太勃爾

展期：2025年11月27日 - 2026年4月12日

地點(diǎn)：泰特不列顛美術(shù)館（Tate Britain）

為紀(jì)念英國風(fēng)景畫家透納與康斯太勃爾誕辰250周年，泰特不列顛美術(shù)館將同臺(tái)展出兩位大師的油畫、素描及私人手稿。透納（1775-1843）出身倫敦貧民窟，卻早慧成名；康斯太勃爾（1776-1837）身為富商之子，反歷經(jīng)更漫長的成名之路。雖來自不同階層，二人皆以革新精神重塑風(fēng)景畫——透納游歷四方，筆下充滿烈焰落日與磅礴詩意；康斯太勃爾則深耕故鄉(xiāng)，捕捉薩?？丝さ奶旃庠朴芭c自然真實(shí)。

此次展覽通過對(duì)比呈現(xiàn)，也見證了英國風(fēng)景畫的黃金時(shí)代。

約翰·康斯特勃與大衛(wèi)·盧卡斯：共感

展期：2025年11月15日 - 2026年6月12日

地點(diǎn)：英國 維多利亞和阿爾伯特博物館

本次展覽旨在紀(jì)念英國浪漫主義風(fēng)景畫家約翰·康斯特勃（John Constable）誕辰250周年，主要聚焦于約翰·康斯特勃在職業(yè)生涯晚期與版畫師大衛(wèi)·盧卡斯（David Lucas）合作的“英國風(fēng)景”版畫系列。展覽將通過畫作，講述兩位藝術(shù)家在合作過程中遇到的挑戰(zhàn)和克服難題的辦法。

薩金特——巴黎歲月（1874-1884年）

展期：2025年9月23日 - 2026年1月11日

地點(diǎn)：法國奧賽博物館

這是法國首個(gè)薩金特作品展。展覽涵蓋了他職業(yè)生涯中的關(guān)鍵十年，以他在卡羅勒斯-杜蘭（Carolus-Duran）的學(xué)徒生涯、早期的成功以及巴黎藝術(shù)界的影響為線索，主要作品包括《波齊醫(yī)生在家中》（1881 年）和《愛德華-達(dá)利-博伊特的女兒們》（1882年）。這些肖像畫出色地捕捉了不斷變化的國際大都會(huì)各色社會(huì)人物，顯示了薩金特為何經(jīng)常被拿來與委拉斯開茲等大師相提并論。

艾米莉·薩金特：家族肖像

展期：2025年7月1日 - 2026年3月8日

地點(diǎn)：大都會(huì)藝術(shù)博物館

本次展覽作為“薩金特與巴黎”特展的補(bǔ)充性展覽，聚焦于美國肖像畫家約翰·辛格·薩金特的妹妹艾米莉·薩金特（Emily Sargent，1857-1926）的繪畫創(chuàng)作，向公眾首次展出薩金特家族捐贈(zèng)的26幅艾米莉·薩金特水彩畫作品，呈現(xiàn)其作品中對(duì)人物和景色的多彩刻畫和豐富表現(xiàn)。

薩金特兄妹的母親帶著他們?cè)跉W洲旅行時(shí)，經(jīng)常鼓勵(lì)孩子們進(jìn)行創(chuàng)作。兄妹倆關(guān)系十分親密，時(shí)常一起寫生和繪畫。隨著約翰·辛格·薩金特那些風(fēng)格大膽的肖像畫日益受到評(píng)論界的關(guān)注，他的妹妹艾米莉在支持他事業(yè)的同時(shí)，也創(chuàng)作了大量自己的作品，只是這些作品大多不為人知。展覽將探討19世紀(jì)末女性藝術(shù)家所面臨的挑戰(zhàn)，揭示薩金特兄妹兩人如何走上不同的藝術(shù)道路。

喬瓦尼·貝利尼《圣殤》修復(fù)成果展

展期：2026年1月15日 - 4月19日

地點(diǎn)：紐約摩根圖書館與博物館

意大利文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家喬瓦尼·貝利尼（Giovanni Bellini，1430-1516）的畫作《圣殤》（Pietà，又稱《哀悼基督》、《天使扶起基督的遺體》）首次在美國展出，在摩根圖書館內(nèi)，與摩根（Morgen）生前收藏的文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)同場(chǎng)展出。

《圣殤》創(chuàng)作于約1470年，貝利尼這幅情感強(qiáng)烈又充滿憂郁的作品中，年輕的天使們?cè)跒榛降倪z體整理、準(zhǔn)備供人瞻仰時(shí)，凝視著他身上的傷痕。與該主題的其他版本不同，這幅畫中的天使們并未失控地哭泣，相反，作品的凄婉動(dòng)人之處源于他們悲傷而沉思地為基督遺體進(jìn)行準(zhǔn)備的過程。

這幅作品由意大利里米尼城市博物館收藏，在威尼斯文化遺產(chǎn)基金會(huì)（Venetian Heritage）的支持下完成修復(fù)。

個(gè)性與身份：法國肖像素描中的描繪對(duì)象

展期：2025年12月16日 —2026年3月15日

地點(diǎn)：紐約摩根圖書館與博物館

本次展覽聚焦 19 世紀(jì)法國多位著名藝術(shù)家及其追隨者的素描作品，探索描繪對(duì)象的相關(guān)故事。參展藝術(shù)家包括泰奧多爾?夏塞里奧、夏爾?達(dá)穆爾、歐仁?德拉克洛瓦、約瑟夫?杜克雷、讓 - 奧古斯特 - 多米尼克?安格爾以及萊昂?路易?安托萬?里瑟納等，旨在探討肖像畫在捕捉歷史、個(gè)性與身份方面的能力與局限。

19 世紀(jì)初，法國社會(huì)與全球格局經(jīng)歷了劇烈變革。這些素描作品反映了藝術(shù)家與描繪對(duì)象試圖建立或鞏固社會(huì)聯(lián)結(jié)、應(yīng)對(duì)跨文化與跨階層交往的種種嘗試。

描繪意大利文藝復(fù)興

地點(diǎn)：蘇格蘭愛丁堡國王畫廊

展期：2025年10月17日至2026年3月8日

展出57位藝術(shù)大師的80余幅素描珍品，包括達(dá)·芬奇的龍形服飾設(shè)計(jì)手稿，是蘇格蘭半個(gè)多世紀(jì)以來規(guī)模最大的意大利文藝復(fù)興素描展。

展覽不僅聚焦于這些作品的藝術(shù)價(jià)值，還將通過現(xiàn)場(chǎng)藝術(shù)家駐留計(jì)劃，展示素描這一藝術(shù)形式在當(dāng)代的延續(xù)與活力。兩位來自愛丁堡藝術(shù)學(xué)院（ECA）的青年藝術(shù)家將在展廳內(nèi)持續(xù)創(chuàng)作，并與觀眾互動(dòng)，鼓勵(lì)參觀者親自嘗試素描。

畢加索戲劇

展期：2025年9月17日 - 2026年4月12日

地點(diǎn)：英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館

西班牙畫家畢加索（Picasso）曾以其立體主義肖像畫而聞名，他還為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)設(shè)計(jì)過服裝，并熱愛斗牛的激烈場(chǎng)面。此展覽匯集約45–50件畢加索的作品，包括繪畫、雕塑、紡織品與紙上作品，其中不少是首次在英國亮相。探索了這位不妥協(xié)藝術(shù)家的戲劇性一面。1925年創(chuàng)作的經(jīng)典作品《三名舞者》作為泰特美術(shù)館的珍藏之一，成為此次核心展品。

誠實(shí)的目光：卡米耶·畢沙羅的印象主義

展期：2025年10月26日–2026年2月8日

地點(diǎn)：美國丹佛藝術(shù)博物館

這是40多年來美國首次舉辦的卡米耶·畢沙羅大型回顧展，全面回顧這位藝術(shù)家輝煌的藝術(shù)生涯，并探討他在印象派運(yùn)動(dòng)中的獨(dú)特地位。涵蓋風(fēng)景畫、城市景觀、靜物畫和人物畫，他摒棄了同輩藝術(shù)家對(duì)上流社會(huì)題材的偏愛，轉(zhuǎn)而描繪平凡的日常生活場(chǎng)景。

“埃及神祇”主題展

展期：2025年10月12日 - 2026年1月19日

地點(diǎn)：紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館

展覽旨在揭示古埃及宗教藝術(shù)中神秘且常帶有超現(xiàn)實(shí)意味的特質(zhì)。

這是大都會(huì)博物館十多年來規(guī)模最大的古埃及藝術(shù)特展，匯集了約210件珍貴文物。展品來源廣泛，除了大都會(huì)自身豐富的館藏（約140件），還匯集了來自盧浮宮、波士頓美術(shù)館等世界頂級(jí)機(jī)構(gòu)的借展品。

夢(mèng)境世界：超現(xiàn)實(shí)主義百年

展期：至2026年2月16日

地點(diǎn)：美國費(fèi)城藝術(shù)博物館

以近200件作品，講述了超現(xiàn)實(shí)主義是如何從先鋒走向夢(mèng)幻，最終形成獨(dú)特藝術(shù)體系的。作品多來自費(fèi)城博物館自身的超現(xiàn)實(shí)主義藏品，另有少量借展作品，如來自巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心的作品。展現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義者們癡迷的主題：夢(mèng)境中的幻象、自然景觀中令人不安的景象、二戰(zhàn)的預(yù)兆及其后果、魔法的實(shí)踐，以及最重要的——難以抗拒的欲望。雖然未能呈現(xiàn)梅雷特·奧本海姆、朵拉·瑪爾和沃爾斯等人的獨(dú)特作品，但展品涵蓋的內(nèi)容仍十分廣泛。這一場(chǎng)規(guī)模宏大的展覽生動(dòng)地展現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義的成就與不足。

新年參訪 溝通人與神的祈禱之馬

展期：2026年1月1日-2026年1月25日

地點(diǎn)：日本東京國立博物館

生肖主題展是東京國立博物館每年新春慣例舉辦的展覽之一。2026年是丙午馬年，本次展覽遴選36件（套）文物，呈現(xiàn)裝飾華麗、充滿神圣意味的馬之形象，探索“馬”作為權(quán)力與信仰的表征與日本人發(fā)生的緊密關(guān)系。馬于四世紀(jì)至五世紀(jì)左右傳入日本列島，深受國王和武士珍視。平安時(shí)代以后，名馬成為武士的榮譽(yù)之象征，也被用于供奉神靈以祈求勝利，常出現(xiàn)于祭祀儀式中。大家可以通過本次展示，來感受人類與馬的深厚關(guān)系。

無懼力量：女性的別樣想象

展期：2026年1月9日 - 11月15日

地點(diǎn)：新加坡國家美術(shù)館

匯集了五位東南亞先鋒女性藝術(shù)家的作品，是為期三年研究工作的成果。展覽涵蓋 45 余件藝術(shù)作品及大量檔案資料，參展藝術(shù)家包括印度尼西亞的多洛羅薩?西納加、菲律賓的伊梅爾達(dá)?卡希佩?恩達(dá)亞（Imelda Cajipe Endaya）、馬來西亞的尼爾馬拉?杜特（Nirmala Dutt）以及泰國的帕普塔萬?蘇萬納庫特（Phaptawan Suwannakudt）。

盡管有人認(rèn)為將她們稱為 “女權(quán)主義者” 過于簡(jiǎn)化，但這些藝術(shù)家在創(chuàng)作中始終以女性為核心，聚焦女性關(guān)切的核心議題，并重新構(gòu)建了關(guān)于性別角色的討論。

安娜·安切爾：光之畫家

展期：2025年11月4日 - 2026年3月8日

地點(diǎn)：英國杜爾維治美術(shù)館

盡管安切爾在丹麥家喻戶曉，但在英國卻鮮為人知。此次展覽展出了她職業(yè)生涯中的40多幅畫作。

作為斯卡恩畫派的核心人物，安切爾在她經(jīng)常描繪的那個(gè)漁村長大。她與這座小鎮(zhèn)及其居民的親密聯(lián)系在她作品中熠熠生輝——從她正式的藝術(shù)處女作《沉思的削木棍老人》（1880年），到《藍(lán)色房間里的陽光》（1891年），光線幾乎觸手可及。她的藝??術(shù)融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，汲取了法國印象派和后印象派的精髓，同時(shí)又深深扎根于丹麥沿海地區(qū)的文化和節(jié)奏之中。

寂靜之觀：海倫娜?謝爾夫貝克的畫作

展期：2025年12月4日-2026年4月5日

地點(diǎn)：美國紐約大都會(huì)博物館

這位芬蘭女畫家以40幅自畫像書寫“視覺自傳”。從1878年至1946年，謝爾夫貝克以執(zhí)拗的自我凝視，記錄從少女到垂暮的面容變遷。與當(dāng)今社會(huì)熱衷通過自拍塑造完美形象不同，她的自畫像從未追求表象的精致與討好，而是以近乎殘酷的誠實(shí)，以畫筆解剖自我存在的本質(zhì)。

加布里埃爾·穆特：世界的輪廓

展期：2025年11月7日至2026年4月26日

地點(diǎn)：紐約古根海姆博物館

在德國表現(xiàn)主義風(fēng)起云涌的20世紀(jì)初，一位女性藝術(shù)家以大膽的色彩、簡(jiǎn)化的形式和深沉的情感，開辟了屬于自己的藝術(shù)道路。她就是加布里埃爾·穆特，“青騎士”藝術(shù)團(tuán)體的創(chuàng)始成員之一，一位在男性主導(dǎo)的藝術(shù)界中脫穎而出的先鋒人物。經(jīng)歷過兩次世界大戰(zhàn)，人生跌宕起伏，從她的畫里卻總能感受到溫暖與天真。匯聚約60幅繪畫與19幅攝影作品。

康定斯基色彩的樂章

展期：2025年10月15日-2026年2月1日

地點(diǎn)：法國蓬皮杜藝術(shù)中心

這是巴黎音樂博物館與蓬皮杜中心攜手策劃并呈現(xiàn)的一場(chǎng)大型展覽，聚焦瓦西里?康定斯基作品中 “音樂的想象世界”。

樂譜、唱片、書籍、工具…… 這場(chǎng)展覽匯集了這位大師近 200 件作品，以及他工作室的物件。共同展現(xiàn)了音樂在他日常生活、藝術(shù)使命，以及向抽象藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)型過程中占據(jù)的核心地位。展柜核心區(qū)域還展出了他工作室的部分工具，以此探討康定斯基創(chuàng)作過程中的 “音樂性”，尤其是他對(duì)色彩 “音色” 的研究，以及針對(duì)貝多芬《第五交響曲》的視覺化研究。

雅克-路易·大衛(wèi)紀(jì)念展

展期：2025年10月15日 - 2026年1月26日

地點(diǎn)：法國盧浮宮

為紀(jì)念法國新古典主義大師雅克-路易·大衛(wèi)逝世200周年，盧浮宮匯集其約100幅代表作，全面回顧其藝術(shù)生涯。

大衛(wèi)不僅是新古典主義奠基人，更親歷法國大革命至波旁王朝復(fù)辟等重大歷史轉(zhuǎn)折，以畫筆深刻記錄時(shí)代?！恶R拉之死》《拿破侖越過阿爾卑斯山》等杰作，使其成為捕捉歷史瞬間無可替代的畫家。

本次展覽被盧浮宮稱為“只有本館能完成的挑戰(zhàn)”，除館藏珍品外，更集結(jié)凡爾賽宮《網(wǎng)球場(chǎng)宣言》草圖、比利時(shí)皇家美術(shù)館原版《馬拉之死》等全球借展作品。