再過兩天即將進入2026年，全球多地推出重磅藝術(shù)展覽，覆蓋多元文化與藝術(shù)流派。大英博物館以中東、北非等地文物探索蘇菲派生活與藝術(shù)；V&A聚焦殘障等群體的設計突破；泰特美術(shù)館呈現(xiàn)尼日利亞藝術(shù)。盧浮宮的大衛(wèi)紀念展、蓬皮杜中心的康定斯基色彩樂章、紐約大都會芬蘭畫家謝爾夫貝克特展等各具亮點，從文藝復興到現(xiàn)代主義，從經(jīng)典大師到小眾先鋒，這些展覽跨越地域與時代，為觀眾開啟洞悉藝術(shù)多樣性與深度的大門。

蘇菲派的生活與藝術(shù)

展期：2025年10月27日 – 2026年7月26日

地點：大英博物館

通過一系列代表中東、北非、撒哈拉以南非洲和印度北部蘇菲社群的展品，探索蘇菲派（Sufism）的生活和藝術(shù)。這一神秘主義運動最早于公元八世紀出現(xiàn)在伊斯蘭世界，被定義為通往個人與神靈體驗的途徑。

大英博物館的展品中將包括一些蘊含蘇菲主義內(nèi)涵的伊斯蘭文物。有些文物，例如施舍碗，與苦行僧有著直接的聯(lián)系；而另一些則聯(lián)系更為隱晦，例如書法作品、墻磚。蘇菲信徒來自社會各階層，跨越了階級、種族和地域的界限。

設計的挑戰(zhàn)

展期：至2026年2月15日

地點：維多利亞與阿爾伯特博物館（V&A）

這場展覽既是一場慶典，也是一次行動倡議：“設計與障礙” 展呈現(xiàn)了殘障、失聰及神經(jīng)多元群體自20世紀40年代至今，在設計史與當代文化中做出的突破性貢獻。

尼日利亞現(xiàn)代主義

展期：2025年10月8日 – 2026年5月10日

地點：英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館（Tate Modern）

以文化和藝術(shù)反叛為背景，展覽頌揚了尼日利亞藝術(shù)家在1960年擺脫英國殖民統(tǒng)治獲得國家獨立前后所取得的成就。講述了橫跨扎里亞、伊巴丹、拉各斯和埃努古，以及倫敦、慕尼黑和巴黎的藝術(shù)網(wǎng)絡的故事。探索來自50多位藝術(shù)家的各種繪畫、雕塑、紡織品和詩歌作品。他們?nèi)诤狭四崛绽麃啞⒎侵藓蜌W洲的技法與傳統(tǒng)，創(chuàng)作出充滿活力、多維度的作品。

透納與康斯太勃爾

展期：2025年11月27日 - 2026年4月12日

地點：泰特不列顛美術(shù)館（Tate Britain）

為紀念英國風景畫家透納與康斯太勃爾誕辰250周年，泰特不列顛美術(shù)館將同臺展出兩位大師的油畫、素描及私人手稿。透納（1775-1843）出身倫敦貧民窟，卻早慧成名；康斯太勃爾（1776-1837）身為富商之子，反歷經(jīng)更漫長的成名之路。雖來自不同階層，二人皆以革新精神重塑風景畫——透納游歷四方，筆下充滿烈焰落日與磅礴詩意；康斯太勃爾則深耕故鄉(xiāng)，捕捉薩?？丝さ奶旃庠朴芭c自然真實。

此次展覽通過對比呈現(xiàn)，也見證了英國風景畫的黃金時代。

描繪意大利文藝復興

地點：蘇格蘭愛丁堡國王畫廊

展期：2025年10月17日至2026年3月8日

展出57位藝術(shù)大師的80余幅素描珍品，包括達·芬奇的龍形服飾設計手稿，是蘇格蘭半個多世紀以來規(guī)模最大的意大利文藝復興素描展。

展覽不僅聚焦于這些作品的藝術(shù)價值，還將通過現(xiàn)場藝術(shù)家駐留計劃，展示素描這一藝術(shù)形式在當代的延續(xù)與活力。兩位來自愛丁堡藝術(shù)學院（ECA）的青年藝術(shù)家將在展廳內(nèi)持續(xù)創(chuàng)作，并與觀眾互動，鼓勵參觀者親自嘗試素描。

畢加索戲劇

展期：2025年9月17日 - 2026年4月12日

地點：英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館

西班牙畫家畢加索（Picasso）曾以其立體主義肖像畫而聞名，他還為俄羅斯芭蕾舞團設計過服裝，并熱愛斗牛的激烈場面。此展覽匯集約45–50件畢加索的作品，包括繪畫、雕塑、紡織品與紙上作品，其中不少是首次在英國亮相。探索了這位不妥協(xié)藝術(shù)家的戲劇性一面。1925年創(chuàng)作的經(jīng)典作品《三名舞者》作為泰特美術(shù)館的珍藏之一，成為此次核心展品。

重見畢加索

展期：2024年3月12日-2027年3月12日

展覽地點：巴黎畢加索博物館

覆蓋畢加索全創(chuàng)作期，含油畫、雕塑、版畫、陶瓷等，分布于3層。巴黎畢加索國家博物館是全球規(guī)模最大的畢加索作品收藏地，堪稱畢加索的 “私人珍藏之選”。這些藏品均源自畢加索的工作室，通過它們，能更深入地了解這位藝術(shù)家在美學領域的探索歷程：他時而令人困惑，風格多元卻又充滿矛盾；既善于反思，又注重創(chuàng)作姿態(tài)與概念表達；既是追求美感的審美家，也是投身社會的活動家；既是匠心獨運的 “巧匠”，也是富有情懷的詩人。

該系列展覽的首個展覽，也致敬了已故藝術(shù)家弗朗索瓦絲?吉洛（Fran?oise Gilot）。除了她 1965 年出版的知名著作《與畢加索共處》外，此次展覽還將全面回顧這位藝術(shù)家的職業(yè)生涯。

看見寂靜：海倫·謝爾夫貝克的繪畫

展期：至2026年4月5日

地點：紐約大都會博物館

芬蘭畫家海倫·謝爾夫貝克（Helene Schjerfbeck，1862-1946）以其獨樹一幟的風格在北歐國家備受推崇，但在世界其他地區(qū)卻鮮為人知。她克服了巨大的個人困境，并在偏遠地區(qū)潛心創(chuàng)作數(shù)十年，憑借著頑強的意志力，創(chuàng)作出一系列震撼人心的作品。本次展覽旨在肯定她在現(xiàn)代藝術(shù)史上應有的地位。

展覽展出近60件作品，追溯了謝爾夫貝克從巴黎藝術(shù)學院到瑞典晚年的藝術(shù)歷程，展現(xiàn)了她從傳統(tǒng)寫實題材轉(zhuǎn)向簡約質(zhì)樸風格的轉(zhuǎn)變。20世紀初，她以母親和鄰居為模特，進行抽象繪畫，在形式和色彩上精簡描繪對象，發(fā)展出一種大膽而全新的藝術(shù)語言。

誠實的目光：卡米耶·畢沙羅的印象主義

展期：2025年10月26日–2026年2月8日

地點：美國丹佛藝術(shù)博物館

這是40多年來美國首次舉辦的卡米耶·畢沙羅大型回顧展，全面回顧這位藝術(shù)家輝煌的藝術(shù)生涯，并探討他在印象派運動中的獨特地位。涵蓋風景畫、城市景觀、靜物畫和人物畫，他摒棄了同輩藝術(shù)家對上流社會題材的偏愛，轉(zhuǎn)而描繪平凡的日常生活場景。

康定斯基色彩的樂章

展期：2025年10月15日-2026年2月1日

地點：法國蓬皮杜藝術(shù)中心

這是巴黎音樂博物館與蓬皮杜中心攜手策劃并呈現(xiàn)的一場大型展覽，聚焦瓦西里?康定斯基作品中 “音樂的想象世界”。

樂譜、唱片、書籍、工具…… 這場展覽匯集了這位大師近 200 件作品，以及他工作室的物件。共同展現(xiàn)了音樂在他日常生活、藝術(shù)使命，以及向抽象藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)型過程中占據(jù)的核心地位。

展覽動線中設有一個 “想象中的展柜”，用以呈現(xiàn)康定斯基對音樂的癡迷：他收藏的樂譜、音樂類書籍與宣傳冊、音樂界友人的照片、唱片藏品（包括他鐘愛的民間歌謠版畫），都是構(gòu)成其藝術(shù)文化的關鍵物件。展柜核心區(qū)域還展出了他工作室的部分工具，以此探討康定斯基創(chuàng)作過程中的 “音樂性”，尤其是他對色彩 “音色” 的研究，以及針對貝多芬《第五交響曲》的視覺化研究。

雅克-路易·大衛(wèi)紀念展

展期：2025年10月15日 - 2026年1月26日

地點：法國盧浮宮

為紀念法國新古典主義大師雅克-路易·大衛(wèi)逝世200周年，盧浮宮匯集其約100幅代表作，全面回顧其藝術(shù)生涯。

大衛(wèi)不僅是新古典主義奠基人，更親歷法國大革命至波旁王朝復辟等重大歷史轉(zhuǎn)折，以畫筆深刻記錄時代?！恶R拉之死》《拿破侖越過阿爾卑斯山》等杰作，使其成為捕捉歷史瞬間無可替代的畫家。

本次展覽被盧浮宮稱為“只有本館能完成的挑戰(zhàn)”，除館藏珍品外，更集結(jié)凡爾賽宮《網(wǎng)球場宣言》草圖、比利時皇家美術(shù)館原版《馬拉之死》等全球借展作品。

雕塑家保羅·特魯別茨科伊 

展期：2025年9月30日至2026年1月11日

地點：法國奧賽博物館

本次展覽回顧了這位出生于意大利、后移居巴黎的藝術(shù)家的藝術(shù)生涯，保羅·特魯別茨科伊（1866-1938）被認為是“印象主義雕塑”的先驅(qū)，其作品以動態(tài)筆觸與光影韻律著稱，摒棄學院派的精細打磨，以快速的手指塑形和青銅表面的起伏捕捉瞬間生命力，使靜態(tài)雕塑呈現(xiàn)呼吸感。他的一生中與許多文學巨匠有過意義非凡的邂逅和友誼，例如在俄國結(jié)識的托爾斯泰和在巴黎結(jié)識的蕭伯納，他們都奉行素食主義，這在當時相當罕見。除了那些令他聲名鵲起的肖像畫之外，展覽還重點展示了他的動物雕塑作品，以及他為動物權(quán)利所做的貢獻——他是一位超越時代的動物權(quán)利倡導者。

薩金特——巴黎歲月（1874-1884年）

展期：2025年9月23日 - 2026年1月11日

地點：法國奧賽博物館

這是法國首個薩金特作品展。展覽涵蓋了他職業(yè)生涯中的關鍵十年，以他在卡羅勒斯-杜蘭（Carolus-Duran）的學徒生涯、早期的成功以及巴黎藝術(shù)界的影響為線索，主要作品包括《波齊醫(yī)生在家中》（1881 年）和《愛德華-達利-博伊特的女兒們》（1882年）。這些肖像畫出色地捕捉了不斷變化的國際大都會各色社會人物，顯示了薩金特為何經(jīng)常被拿來與委拉斯開茲等大師相提并論。

羅丹：無限素描

展期：2025年12月13日 - 2026年3月1日

地點：巴黎羅丹博物館

如果你想在巴黎深度了解羅丹，這個展覽和羅丹博物館都非常值得專程前往。巴黎羅丹博物館位于比隆宅邸，這座洛可可風格建筑是羅丹的工作室，其本身也是一座藝術(shù)遺產(chǎn)。館藏極為豐富，包含羅丹捐贈的約 6,600件雕塑和8,000幅素描，以及其個人收藏的梵高、雷諾阿等畫家作品。展出約70幅館藏素描精選，揭示其如何用素描為雕塑創(chuàng)作打草稿，展現(xiàn)其鮮為人知的二維世界探索。

貝特·威爾：先鋒女畫廊主

展期：2025年10月8日 - 2026年1月26日

地點：法國橘園美術(shù)館

為紀念法國先鋒藝術(shù)推手貝特·威爾（1865-1951），巴黎橘園美術(shù)館特展回顧她作為女畫廊主的卓越生涯。威爾于1901年開設畫廊，以開放眼光支持新銳藝術(shù)，在四十年間為近四百位藝術(shù)家舉辦展覽，其中三分之一為女性藝術(shù)家。

她最早發(fā)現(xiàn)畢加索，為莫迪里阿尼舉辦生平唯一個展。本次展覽匯集其推介的百余件作品，涵蓋畢加索、馬蒂斯、里維拉等大師的油畫、雕塑與版畫，呈現(xiàn)她對20世紀藝術(shù)發(fā)展的關鍵影響。

楓丹白露的文藝復興

展期：2025年10月22日 - 2026年2月1日

地點：巴黎國立高等美術(shù)學院

巴黎美術(shù)學院收藏的16世紀法國藝術(shù)素描作品，與盧浮宮和法國國家圖書館的藏品齊名，是法國規(guī)模最大、最杰出的收藏之一。

本次展覽精選約50件作品，重點展示了巴黎美術(shù)學院收藏的楓丹白露畫派的杰出素描和版畫藏品。展覽聚焦16世紀楓丹白露畫派的兩位奠基人——意大利風格主義畫家羅索·菲奧倫蒂諾（Rosso Fiorentino）與弗朗切斯科·普里馬蒂喬（Francesco Primaticcio）。展覽展出素描、版畫、裝飾壁畫與雕塑等作品，呈現(xiàn)他們?nèi)绾螌⒁獯罄L格主義與法國宮廷審美融合，創(chuàng)造出優(yōu)雅、精致且富有裝飾性的藝術(shù)風格。

走進現(xiàn)代：波士頓美術(shù)館藏印象派作品展

展期：2025年11月14日 - 2026年3月1日

地點：新加坡國家美術(shù)館

由波士頓美術(shù)博物館與新加坡國家美術(shù)館合作策劃，集中展出逾百件印象派作品，包括雷諾阿、莫奈、馬奈、塞尚、德加等人的畫作，通過城市生活、性別、土地和環(huán)境等不同主題，帶領觀眾從藝術(shù)家的視角見證現(xiàn)代的誕生，闡述印象派的持久影響力。

“埃及神祇”主題展

展期：2025年10月12日 - 2026年1月19日

地點：紐約大都會藝術(shù)博物館

展覽旨在揭示古埃及宗教藝術(shù)中神秘且常帶有超現(xiàn)實意味的特質(zhì)。

這是大都會博物館十多年來規(guī)模最大的古埃及藝術(shù)特展，匯集了約210件珍貴文物。展品來源廣泛，除了大都會自身豐富的館藏（約140件），還匯集了來自盧浮宮、波士頓美術(shù)館等世界頂級機構(gòu)的借展品。

夢境世界：超現(xiàn)實主義百年

展期：至2026年2月16日

地點：美國費城藝術(shù)博物館

以近200件作品，講述了超現(xiàn)實主義是如何從先鋒走向夢幻，最終形成獨特藝術(shù)體系的。作品多來自費城博物館自身的超現(xiàn)實主義藏品，另有少量借展作品，如來自巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心的作品。展現(xiàn)了超現(xiàn)實主義者們癡迷的主題：夢境中的幻象、自然景觀中令人不安的景象、二戰(zhàn)的預兆及其后果、魔法的實踐，以及最重要的——難以抗拒的欲望。雖然未能呈現(xiàn)梅雷特·奧本海姆、朵拉·瑪爾和沃爾斯等人的獨特作品，但展品涵蓋的內(nèi)容仍十分廣泛。這一場規(guī)模宏大的展覽生動地展現(xiàn)了超現(xiàn)實主義的成就與不足。

瑪麗娜?別索諾娃的精選展

展期：2025年9月23日 - 2026年1月18日

地點：俄羅斯普希金國家美術(shù)博物館

展覽紀念傳奇藝術(shù)史學家瑪麗娜·亞歷山德羅夫娜·別索諾娃。 她是傳奇藝術(shù)史學家、19-20 世紀法國繪畫保管員，也是博物館 “物品與裝置” 基金的發(fā)起人（該基金收錄了實驗藝術(shù)作品）。別索諾娃不僅是一位才華橫溢的研究者，更是一位對藝術(shù)充滿熱情、影響深遠的藝術(shù)家。她的學術(shù)興趣廣泛，從歐洲古典藝術(shù)到當代藝術(shù)潮流，無所不包。本次展覽將以別索諾娃的生平為切入點，深入剖析博物館藏品中豐富多元、有時甚至出人意料的組成部分。

羅恩·穆克個展“遇到”

展期：2025年12月6日 – 2026年4月12日

地點：澳大利亞新南威爾士美術(shù)館

自上世紀90年代末寫實主義手法重振具象雕塑以來，出生于墨爾本的穆克一直致力于對人類經(jīng)驗和情感的深刻觀察。栩栩如生的人物，無論體量大小，都蘊含著諸如生與死、疏離與團聚等主題，溫柔地引導觀者探索自身與世界的關系。

重返柏林——圣母瑪利亞胸像與伯努瓦·奧本海姆收藏展

展期：2025年11月27日至2026年5月下旬

地點：德國博德博物館

這場特展的核心是一尊新入藏的16世紀早期“哺乳圣母”胸像。這件雕塑屬于中世紀晚期上施瓦本地區(qū)（Oberschwaben）最杰出的作品之一，最初是柏林銀行家伯努瓦·奧本海姆的重要收藏，如今其藏品大多陳列于博德博物館。

20世紀初，奧本海姆（1842-1931）匯集了一批極為豐富且高品質(zhì)的中世紀雕塑收藏，這些藏品曾在他位于蒂爾加滕區(qū)的別墅中展出，并被收錄于兩部圖錄。不過從1920年起，他開始出售藏品——這讓原本希望這批藏品捐贈給柏林博物館的威廉·馮·博德頗為失望。本次展覽是首次將奧本海姆作為杰出收藏家進行紀念。