編輯｜山豆

一場(chǎng)跨越道德與欲望的劇場(chǎng)革命。

2025年10月，北京中央歌劇院劇場(chǎng)內(nèi)，一條通體幽綠的“鱷魚(yú)”在聚光燈下泛著冷光，似在吞噬所有光明。舞臺(tái)中央，張凱麗飾演的“瘦馬”斜倚沙發(fā)，指尖輕敲紅酒杯，節(jié)奏如暗涌的潮水，與隱匿在幕后的“巧玲”顫抖形成尖銳對(duì)沖。當(dāng)大幕拉開(kāi)，這場(chǎng)由莫言編劇、張凱麗主演的話劇《鱷魚(yú)》北京場(chǎng)首演，瞬間將觀眾拽入一場(chǎng)關(guān)于人性、欲望與救贖的哲學(xué)漩渦——從“被丈夫拋棄的原配”到“奪走婚姻的情婦”，張凱麗以一場(chǎng)顛覆性的角色裂變，在劇場(chǎng)中掀起了一場(chǎng)靈魂暴動(dòng)。

“舞臺(tái)是我的歸宿”：七年蟄伏，以生命淬煉角色

“話劇是我靈魂的錨點(diǎn)?！睆垊P麗在排練間隙接受采訪時(shí)，指尖無(wú)意識(shí)地摩挲著劇本邊緣，那里布滿褶皺與批注，似被歲月與角色共同啃噬過(guò)的痕跡。這位因《渴望》中“劉慧芳”一角家喻戶曉的演員，在影視領(lǐng)域功成名就后，始終將話劇視為“表演的終極圣殿”。時(shí)隔七年重返舞臺(tái)，她選擇挑戰(zhàn)莫言首部原創(chuàng)話劇《鱷魚(yú)》，并非偶然。

這部以“貪官單無(wú)憚”與“會(huì)說(shuō)話的鱷魚(yú)”為主線的荒誕劇作，如同一把手術(shù)刀，剖開(kāi)社會(huì)的膿瘡，而張凱麗飾演的“巧玲”與“瘦馬”，恰是這場(chǎng)人性博弈中最鋒利的雙刃。

“莫言的文字像鱷魚(yú)的牙齒，咬住的是時(shí)代的痛處?！彼@樣詮釋自己的選擇，“而演員要做的，是讓這些痛處在舞臺(tái)上流血、化膿，直至觀眾不得不直面?！?/p>

巧玲：婚姻牢籠中的“困獸”

最初，張凱麗以“巧玲”一角征服觀眾。這個(gè)被丈夫冷落多年、與情敵“瘦馬”對(duì)抗的原配妻子，在她的詮釋下，既是婚姻制度下的犧牲品，又是為愛(ài)與子而戰(zhàn)的悲情英雄。臺(tái)詞帶著氣聲與顫音，似被長(zhǎng)期壓抑的聲帶在嗚咽；面對(duì)丈夫時(shí)，眼中燃燒著愛(ài)恨交織的火焰，聲音卻因克制而沙?。幻鎸?duì)兒子墮落時(shí)，嘶吼出“我為他生了三個(gè)孩子”的絕望，聲調(diào)陡然拔高，如利刃劃破夜空。某次排練中，導(dǎo)演王可然感慨：“凱麗走下舞臺(tái)還想著戲，她還沒(méi)跳出‘巧玲’的靈魂?！?/p>

“從受害者到加害者”：顛覆性裂變，在撕裂中重生

當(dāng)《鱷魚(yú)》官宣北京、香港場(chǎng)啟用全新陣容，張凱麗將挑戰(zhàn)“瘦馬”——這個(gè)奪走她婚姻、摧毀她家庭的“情婦”時(shí)，輿論嘩然。從“巧玲”到“瘦馬”，不僅是角色身份的倒置，更是從“道德受害者”到“欲望加害者”的靈魂裂變。

“瘦馬”看似飛揚(yáng)跋扈，實(shí)則內(nèi)心荒蕪。她永遠(yuǎn)得不到名分，失去了三個(gè)孩子，對(duì)單無(wú)憚?dòng)蓯?ài)生恨，最終與秘書(shū)遠(yuǎn)走。張凱麗為這個(gè)角色設(shè)計(jì)了截然不同的表演語(yǔ)法：

  巧玲的聲音如風(fēng)中殘燭，瘦馬的聲音則經(jīng)過(guò)低音處理，配合喉部共鳴制造“蛇性”質(zhì)感。某次排練中，她即興發(fā)出玻璃碴在喉嚨里滾動(dòng)的冷笑，聲音沙啞而魅惑，讓全場(chǎng)工作人員瞬間起立鼓掌。

  面對(duì)觀眾喊話，她從“巧玲式低頭搓衣角”瞬間切換為“瘦馬式挑眉冷笑”，眼神如利刃出鞘，這種“表演預(yù)案系統(tǒng)”的建立，讓她在劇場(chǎng)流動(dòng)的能量場(chǎng)中保持藝術(shù)完整性。

“真實(shí)感是我的信仰”：在角色裂縫中照見(jiàn)人性

“我追求的表演唯一標(biāo)準(zhǔn)就是真實(shí)感?！睆垊P麗說(shuō)?！扒闪崾抢г诨橐隼锏亩帆F，她為了家、為了愛(ài)而戰(zhàn)，最終也是為了兒子?！睆垊P麗在創(chuàng)作手記中寫(xiě)道，“而瘦馬，她看似得寵，實(shí)則是一個(gè)被欲望異化的靈魂。她們都是時(shí)代的犧牲品，只是選擇了不同的生存策略?！?/p>

“巔峰永遠(yuǎn)在前方”：在挑戰(zhàn)中突破表演邊界

從《渴望》中的“劉慧芳”到《人民的名義》中的“吳惠芬”，再到《鱷魚(yú)》中的“巧玲”與“瘦馬”，張凱麗始終拒絕重復(fù)。她曾說(shuō)：“不要吃老本，要立新功。”這種運(yùn)動(dòng)員出身的競(jìng)技精神，讓她在每一次角色轉(zhuǎn)換中都全力以赴。

從藝四十多年來(lái)，張凱麗始終踐行“戲劇作為社會(huì)鏡像”的創(chuàng)作倫理。在《鱷魚(yú)》中，她通過(guò)巧玲與瘦馬不同角色的性選擇，叩問(wèn)物欲時(shí)代的精神困境：“當(dāng)鱷魚(yú)吞沒(méi)人性時(shí)，我們是否還能保留‘歌聲與微笑’？”這種對(duì)時(shí)代癥候的敏銳捕捉，使其表演超越了技藝層面，成為一種文化批判的載體。正如她在金獅獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)感言中所言：“演員的宿命，是在他人的故事里尋找人類(lèi)的救贖之路?！?/p>

當(dāng)《鱷魚(yú)》的巡演走向全國(guó)，張凱麗的表演革命也遠(yuǎn)未結(jié)束。在莫言構(gòu)建的劇場(chǎng)深淵中，她正以身體為筆，書(shū)寫(xiě)著關(guān)于人性、欲望與救贖的永恒叩問(wèn)。