何謂“海派”？我雖然在上海生活了幾年，但仍然很難下明確的定義。

但當(dāng)我在美術(shù)館里，面對著陳逸飛一面墻高的《黃河頌 》，彼時四下無人，只有音樂在耳畔回響盤旋，而畫面則隨著播放的音樂流動起來， 視聽圓滿。

看了展簽說明，原來我聽到的音樂是有出處的，那正是冼星海的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》第二樂章，而演奏則來自上海交響樂團。

畫作、樂曲、陳逸飛、冼星海、上海交響樂團和浦東美術(shù)館，這令人驚艷的多重組合，因為在上海，就顯得那么的理所應(yīng)當(dāng)，這一刻，就是我感受到的“海派”。

1.視聽一體的黃河頌

這一幅作品，就是陳逸飛創(chuàng)作于1972年的《黃河頌》，是“黃河”油畫系列的四部作品之一，也是依照冼星?！饵S河》進行的油畫創(chuàng)作。這個畫面，已經(jīng)十足地呈現(xiàn)了陳逸飛電影構(gòu)圖的能力。

無論是結(jié)構(gòu)、色彩、一位戰(zhàn)士、黃河奔流的背景、大雁飛過的動態(tài)，真的是非常經(jīng)典的浪漫英雄主義作品。

只是由于當(dāng)時各方的復(fù)雜變動，作品一直等到1977年才首次展出?？上У氖?，那年有外地油畫家們專程組團來滬，尋看不成，遺憾很多年。

完全可以想象那樣迫切的一群畫家，他們當(dāng)時是如何求之不得，看而不得的心情！還好我輩有幸，能在美術(shù)館盡情的觀看學(xué)習(xí)。

結(jié)合著美術(shù)館的官方介紹：“陳逸飛成長于上海，15歲時考入上海美術(shù)?？茖W(xué)校，接受了寫實主義的專業(yè)訓(xùn)練。美專時期的陳逸飛認(rèn)真刻苦，成績優(yōu)異。1965年畢業(yè)后，他成為上海油畫雕塑創(chuàng)作室專業(yè)畫家，并于1970年擔(dān)任油畫組負(fù)責(zé)人。整個七十年代，他用充滿激情與力量的畫筆，創(chuàng)作了一系列主題性繪畫，再現(xiàn)了時代洪流中的英雄群像?！?/p>

所以，《黃河頌 》就是由他來創(chuàng)作，那也只能是他，正應(yīng)該是他。

《黃河頌 》作品中有個細(xì)節(jié)我覺得實在是好：畫面中戰(zhàn)士腳下有一方巖石，仔細(xì)看這塊巖石的右上角，整個的一方石角正在飛揚起來，而整塊巨石又是具象的，那方石角，像是欲與大雁同行起飛。

真有點神來之筆的意思啊！

我好想知道陳逸飛當(dāng)時是怎么想的，那是在1972年的環(huán)境下，他創(chuàng)作出這樣豐沛而有意蘊的作品。

2.高明的展覽結(jié)尾

看過很多的展覽、有的展覽看完了非常的滿足；有的展覽看完了非常的治愈，有的展覽看完了之后會讓人感慨沉思。

陳逸飛的這次大型個展，有一百五十多幅作品，實在是精彩，而我走到最后，看到展覽最后一幅作品的設(shè)計，深深的覺得放在這里，作為展覽的結(jié)束，真是非常響亮，也非常高明。

最后一幅作品是照片，但是這張照片太有哲學(xué)與人生意味，它甚至經(jīng)典到可以載入攝影史。

這是陳逸飛站在自己的等身高的寬幅自畫像前，攝影師拍下了他回頭看向鏡頭的那一瞬間。

震撼于那個眼神的回眸，是我與他隔著時空對視。

但是當(dāng)你看完這張照片，右側(cè)展覽的墻上，還有一段話：

“常人總是懷有很多夢想和希望，但是人的能力與時間有限，我于是想專心做那些對我很重要的事情，試著把他們做得完美?！?/p>

3.世無其右的自畫像

那讓我們來看陳逸飛這一幅自畫像。

首先，這樣的構(gòu)圖很少見。其次，題材的表達也少見，自畫像多數(shù)是畫自己的正面上半身，可是陳逸飛只畫了自己的一個背影；再次，自畫像的尺寸，畫成一面墻的等身高，那真的是少之又少的創(chuàng)作了。

背影掩藏了他的正臉，但是從這樣背影里我分明讀出來了他當(dāng)時的躊躇滿志。

再看看細(xì)節(jié)， 左邊的那一把椅子分明是Artdeco風(fēng)格。而整個自畫像的背景，是淡化了的他的作品們。背景的各種人物與前景的自畫像放在一起，那是藝術(shù)家驕傲又自信的表達。

更神妙精彩的是，在美術(shù)館四樓的長廊，有這幅畫的AI動畫，動起來的味道很對，就是他在踱步著走過了時光。AI動畫制作得水準(zhǔn)很高，完全符合作品的風(fēng)格，是我理想的AI作品??！

美術(shù)館的解說：“1979年，陳逸飛創(chuàng)作了杰作《踱步》。他以史詩般的畫面重構(gòu)了中華民族近代歷史的重要瞬間，通過創(chuàng)造性地折疊線性時間，實現(xiàn)了技法與思想的雙重突破?！鄂獠健返恼Q生，標(biāo)志著陳逸飛對自我的超越和其歷史觀的成熟。這幅作品更獲得了廣泛的國際關(guān)注，成為中國新時期美術(shù)走向國際化的起點與標(biāo)志?！?/p>

4.故鄉(xiāng)與他鄉(xiāng)

左圖是江南水鄉(xiāng)，右圖是水城威尼斯。

陳逸飛成熟后再次創(chuàng)作水鄉(xiāng)，這一幅名字是《故鄉(xiāng)》。畫面右邊只有一位凝望的母親。

很多人其實都不懂，人一旦離開了家鄉(xiāng)，那里的時空就立即對游子關(guān)閉。

以后每次回去都是故鄉(xiāng)，外出的游子會埋怨老家變了，老家亦會感慨游子變了。

唯一的慰藉只有一條：只要還有老媽媽在，那就一直是家鄉(xiāng)故園。

5.仕女們

“音樂家”系列；

海派風(fēng)格“仕女”系列；

6.水彩

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“從現(xiàn)實主義的恢弘敘事，到東西文化的深度交融，從海派風(fēng)華的時代映照，再到視覺藝術(shù)的跨界突破……”，展覽上的文字就像穿珍珠項鏈的線，不搶眼，但是恰到好處的串起了整個展覽，作品與文字的雙重閱讀更展覽更加豐滿、更有節(jié)奏，在其中穿行，我在文字和圖片的間歇里感受到了策展團隊的深厚功力 。

陳逸飛的成就才華無須無言，但是通過這次展覽，又一次深刻的了解了這位了不起的大藝術(shù)家，那是一種時代精神的代表與震撼。

彩蛋：

1.展覽細(xì)節(jié)特別感動人！比如，黃河頌，畫面的音樂是上交演奏的；而在那些水鄉(xiāng)作品前，聽到的是船槳攪動水面的聲音。

2.循環(huán)播映陳逸飛執(zhí)導(dǎo)《海上舊夢》、《人約黃昏》、《逃往上?！?、《理發(fā)師》四部電影精剪，是可以坐下來慢慢看完的。