“靜觀寂照”近日在上海油畫雕塑院美術館展出，呈現了藝術家海銓自2017年至今的四十余幅油畫作品。展出的具象表現繪畫總是隱現和折射出一種超現實的意象，無論是那些面目模糊的人物，還是處在不同場域里的靜物，所透析出的多是游離現實世界的況味。

展覽“靜觀寂照”分為“情境”、“物境”、“意境”三個部分，全面的展現藝術家的精神世界與創(chuàng)作脈絡。其中，“情境”部分，是藝術家主要以身邊的人為情感鏈接創(chuàng)作了一系列游離于現實與幻境之間的作品，在朦朧朧的具象人物里析分出一種形而上的抽象的意味，這種抽象性“間離”了我們觀照畫面語義的線性邏輯，進而導入一個更為繁復和多義的審美取向和可能性。

海銓在展覽自序中說，“我企圖用一個個時空切片構建我的宇宙，看清假象，靜觀人與物在時空中的存在。一個杯子，一把椅子，一個人，這一切都穿行在時空中，分秒不停，我獲取某個切片，將其呈現，希望在生滅之中找到那個永恒的存在……”

藝術家海銓，生于1977年，原名李海泉，畢業(yè)于中國美術學院，目前以自由藝術家身份工作生活于上海。他的具象表現繪畫總是隱現和折射出一種超現實的意象，無論是那些面目模糊的人物，還是處在不同場域里的靜物，所透析出的多是游離現實世界的況味。

展覽現場

展覽現場

策展人徐明松說，“觀看海銓的作品，那種‘模糊’的在具象與抽象之間游移的意象或然成為我們尋找‘精確性’的動能，藝術家創(chuàng)作的‘心源’和與之‘冥想’共情的支點則是我們解讀海銓作品的‘精神之鑰’?！?/p>

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“物境”部分，藝術家則以身邊的物象為觀察對象，將自己對時空與物的冥想置入了一個更大的宇宙背景，以綿延流變的時空觀來觀照一切平常之物。此部分多為小尺幅的靜物畫，有著極為樸質中和的調性，但能以小見大，闡發(fā)洞幽燭微的生命喻義。

“意境”部分，藝術家則不斷地嘗試更為簡潔的語言，試圖找到那個可以描繪“出世間”法則并展現另一個生命長在維度的方法。

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上海油畫雕塑院美術館傅軍表示，“在我看來，他很多創(chuàng)作的題材來自于日常生活，或者是人生經歷中遇到的各種境況。他的繪畫作品涉及到了很多的議題，包括生命、欲望、存在、關愛等等，這也是千百年來文學和藝術探討的永恒話題。所以他的作品從本質上來說是對生命終極問題的一些思考?！?/p>

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展覽期間，策展人徐明松，上海文藝評論家協會副主席張立行，上海朱屺瞻藝術館副館長、策展人馬艷，上海油畫雕塑院理論研究室副主任李詩文，當代攝影藝術家朱鋒與藝術家一起探討繪畫創(chuàng)作的“精神內觀與語言外化”的豐富面向。