在疫情繼續(xù)讓世界感到不安和社交媒體觸摸的短暫的一年里，這些精選書(shū)籍提供了一種在手掌上傳達(dá)視覺(jué)藝術(shù)的方式。

這份清單由 《TIME》圖片部門(mén)策劃，是半私人的，是在要求每位編輯思考一年中感覺(jué)最凄美的主題后編制的，這些主題因與 COVID-19 隔離而難以磨滅。許多書(shū)籍涉及種族正義運(yùn)動(dòng)，研究經(jīng)濟(jì)不平等或提升代表性不足的聲音。相比之下，其他作品則是從這些動(dòng)蕩時(shí)期中脫穎而出。

2021 年也是我們分享我們最喜歡的相冊(cè)的第 10 年，令人興奮的是，隨著攝影師和勇敢的出版商以創(chuàng)新方式挑戰(zhàn)這種方式，這一類(lèi)型將比以往任何時(shí)候都更加蓬勃發(fā)展。

總的來(lái)說(shuō)，以下書(shū)籍總結(jié)了攝影師、策展人或歷史學(xué)家在靜止圖像的共鳴作用之下的大量作品。有些以傳統(tǒng)形式為基礎(chǔ)，有些則致力于提供可以想象的最獨(dú)特、最親密的藝術(shù)體驗(yàn)。

《最后的科魯茲(The Last Cruze)》

出版：The Renaissance Society, University of Chicago

作者：LaToya Ruby Frazier

婦女委員會(huì)在 UAW Local 1112 Reutehr Scandy Alli

工會(huì)大廳的會(huì)議室舉行最后一次聚會(huì)

俄亥俄州洛茲敦, 2019

拉托亞·魯比·弗雷澤的 《The Last Cruze》 是一個(gè)廣泛的協(xié)作工作機(jī)構(gòu)，重點(diǎn)關(guān)注俄亥俄州洛茲敦的通用汽車(chē)公司工人，他們是美國(guó)汽車(chē)工人聯(lián)合會(huì)工會(huì)的成員。在該工廠(chǎng)于 2019 年突然停產(chǎn)后，數(shù)千名工人不得不決定是轉(zhuǎn)移到另一家工廠(chǎng)，冒著失去工作和福利的風(fēng)險(xiǎn)。在這個(gè)困難時(shí)期，弗雷澤敏銳地記錄了汽車(chē)工人及其家人的故事。通過(guò)工會(huì)成員在家中的黑白肖像以及個(gè)人證詞，弗雷澤探索了韌性、團(tuán)結(jié)和共同目標(biāo)的主題，以及為工人倡導(dǎo)的重要性。

《扒手（PICKPOCKET）》

出版：Elara Press

作者：Daniel Arnold

《PICKPOCKET》 是丹尼爾·阿諾德 (Daniel Arnold) 的第一本專(zhuān)著，也是對(duì)他 2009 年至 2020年對(duì)紐約市街道的癡迷記錄的實(shí)驗(yàn)性冥想。從他最初在 Instagram 上發(fā)布的照片開(kāi)始，這本書(shū)是在整個(gè)隔離期間與電影導(dǎo)演、喬什和本尼·薩夫迪兄弟以及制片人塞巴斯蒂安·貝爾麥克拉德舉行的一系列 Zoom 會(huì)議期間制作的?！拔野缪萘艘粋€(gè)編劇的角色，然后讓開(kāi)，讓他們導(dǎo)演”阿諾德告訴時(shí)代周刊。《班達(dá)雜志（The Banda Journal）》

出版：Jordan, jordan édition

作者：Muhammad Fadli and Fatris MF

《班達(dá)雜志》深刻回顧了印度尼西亞班達(dá)群島的殖民主義和暴力遺產(chǎn)——幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)，強(qiáng)大的西方國(guó)家一直在利用這些島嶼來(lái)尋找特有物種，但后來(lái)逐漸淡出人們的視線(xiàn)。攝影師穆罕默德·法德利（Muhammad Fadli） 和作家 法蒂斯 MF （Fatris MF） 合作完成了這個(gè)為期三年的項(xiàng)目，他們巧妙地編織了多次前往群島的研究，照片和文字，講述了一個(gè)關(guān)于“一個(gè)命運(yùn)由植物決定的地方”的不可磨滅且引人入勝的故事。這本書(shū)從那些生活在班達(dá)并珍視班達(dá)的人的角度捕捉到了記住這些島嶼的重要性以及它們所承受的一切的愿望。《她說(shuō)的（What She Said）》

出版：Mack

作者：Deanna Templeton

重溫十幾歲的日記會(huì)讓人興奮，分享它的想法會(huì)讓人感到羞恥。在她所說(shuō)的內(nèi)容中，迪安娜·鄧普頓 (Deanna Templeton) 重新打開(kāi)了她日記中最令人痛心的部分，并將它們與她最近拍攝的少女照片一起呈現(xiàn)。這些肖像大多是在街上偶然相遇時(shí)拍攝的，都是年輕女性的肖像，坦普爾頓說(shuō)：“要么讓我想起了我在她們這個(gè)年齡時(shí)的自己?；蛘呶叶嗝聪Ｍ夷艹蔀槟菢??！?這些年輕的面孔與她過(guò)去的話(huà)相配，創(chuàng)造了跨代人的對(duì)話(huà)。

“我現(xiàn)在處于一個(gè)更好的地方，所以我可以回顧過(guò)去并嘲笑我的戲劇性，”鄧普頓告訴時(shí)代周刊，“但是，那些感覺(jué)對(duì)我來(lái)說(shuō)是超級(jí)強(qiáng)烈和真實(shí)的?！?這本書(shū)展示了時(shí)間對(duì)于成長(zhǎng)、治愈和打開(kāi)一個(gè)可以將力量傳遞給下一代的空間至關(guān)重要。

《隨著我們的崛起：來(lái)自黑色大西洋的攝影

（As We Rise:Photography from the Black Atlantic）》

出版：Aperture

作者：LaToya Ruby Frazier

Samuel Fosso，70 年代的生活方式，

1975-1978 年 Samuel Fosso — 由 JM.PATRAS / PARIS 友情提供

像 《新黑先鋒（The New Black Vanguard，Aperture 2019）》這樣的書(shū)反映了新一代黑人攝影師的創(chuàng)造力?！禔s We Rise (Aperture 2021) 》展示了 《楔形系列（Wedge Collection）》中精選的作品，自 1997 年以來(lái)，該收藏一直保存著黑人藝術(shù)家的大量作品。過(guò)程中，攝影讓我們有機(jī)會(huì)反思我們?cè)?jīng)的樣子，并在當(dāng)下實(shí)現(xiàn)我們已經(jīng)成為的樣子?！?《As We Rise》 將黑人藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中的完美地聯(lián)系起來(lái)并形成對(duì)比，以反映黑人攝影師如何為自己創(chuàng)造空間、建立社區(qū)和慶祝權(quán)力。

《在空氣中（In Plain Air）》

出版：Mack

作者：Irina Rozovsky

《In Plain Air》 是對(duì)參觀(guān)布魯克林展望公園的公共體驗(yàn)的頌歌。伊琳娜·羅佐夫斯基 (Irina Rozovsky) 在關(guān)于搬到紐約和最初公園對(duì)她的吸引力的書(shū)中寫(xiě)道，她說(shuō)公園 “容易受到季節(jié)的殘酷影響，年久失修，有自己的情緒和氣質(zhì)，但從不背叛民主。這是一個(gè)在其所有榮耀中冒泡的大熔爐?！?然而，她的照片透過(guò)裂縫記錄了她對(duì)這個(gè)地方的浪漫情懷。他們捕捉到了一種共享的喜悅，這種喜悅感覺(jué)像惠特曼式的、完全存在的，并且隨著與大流行的隔離持續(xù)存在而更加凄美。《美國(guó)地理（American Geography）》

出版：Thames & Hudson

作者：Matt Black

《美國(guó)地理》是攝影師馬特·布萊克 (Matt Black) 為期六年的項(xiàng)目的高潮，該項(xiàng)目環(huán)繞 48 歲以下地區(qū)，以記錄 20% 或更多人口生活在貧困線(xiàn)以下的社區(qū)。這些圖像本身發(fā)出了安靜的鼓聲，但它們共同創(chuàng)造了震耳欲聾的繁榮，暴露了美國(guó)不平等的嚴(yán)酷現(xiàn)實(shí)。每一章都以布萊克筆記本中的條目結(jié)束，提供簡(jiǎn)單的反思時(shí)刻，在圖片周?chē)厥帯?img alt="" height="227" width="1080" loading="lazy" data-src="https://imagepphcloud.thepaper.cn/pph/image/172/59/505.jpg" src="data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP///ywAAAAAAQABAAACAUwAOw==" data-imageid="172059505">《圣巴巴拉（Santa Barbara）》

出版：Aperture

作者：Diana Markosian

《Santa Barbara》 是對(duì)攝影師戴安娜·馬爾科西安 （Diana Markosian）與家人從后蘇聯(lián)時(shí)代的莫斯科到加利福尼亞州圣巴巴拉的超現(xiàn)實(shí)旅程的自傳式重建。Markosian 大膽地將現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)交織在一起，讓演員在她記憶中重演的場(chǎng)景中扮演她的家人。她與 1980 年代美國(guó)肥皂劇《圣巴巴拉》的編劇合作編寫(xiě)了劇本，這激發(fā)了 馬爾科西安 的母親移居美國(guó)。馬爾科西安 的《Santa Barbara》 是一個(gè)感人的、身臨其境的故事，對(duì)細(xì)節(jié)有著深刻的關(guān)注，它傳達(dá)了一種既具體又普遍的情感：因?yàn)樗斫夂蛺?ài)一個(gè)人的母親的愿望。《為戰(zhàn)爭(zhēng)道歉（Sorry for the War）》

出版：Mass Books

作者：Peter van Agtmael

9 月 17 日，珍妮·泰勒為她的丈夫布倫特測(cè)量了一塊潛在的墓碑，也就是她沒(méi)有丈夫的第一個(gè)結(jié)婚周年紀(jì)念日的前一天。布倫特是一名陸軍國(guó)民警衛(wèi)隊(duì)軍官，在阿富汗服役期間被殺。猶他州北奧格登，2019 年。

《為戰(zhàn)爭(zhēng)道歉》傳達(dá)了一個(gè)荒謬主義者對(duì) 9/11 后世界殘骸的凝視。這本書(shū)是關(guān)于最嚴(yán)肅主題的幻覺(jué)藝術(shù)作品，讓人想起早期的奧利弗·斯通電影。它從范·阿格特梅爾的前一本書(shū)《9 月 11日迪斯科之夜》停止的地方開(kāi)始，審視“全球反恐戰(zhàn)爭(zhēng)”的最新章節(jié)，包括在伊拉克打擊 ISIS。

《街頭肖像（Street Portraits）》

出版：Mack

作者：Dawoud Bey

獲得學(xué)校獎(jiǎng)?wù)碌呐?，紐約布魯克林，1988 年

對(duì)于藝術(shù)家達(dá)烏德·貝（Dawoud Bey）在 1980 年代末和 1990 年代初創(chuàng)作的這一系列早期肖像，《街頭肖像》感覺(jué)像是一個(gè)低調(diào)的標(biāo)題。而在每一幀中，主體只是與相機(jī)的鏡頭相連，這些親密的交流結(jié)合貝伊華麗的構(gòu)圖，讓臉部感覺(jué)獨(dú)特，放大了每個(gè)人的個(gè)性。作家格雷格·泰特 (Greg Tate) 引用了歷史上 “當(dāng)時(shí)主流媒體關(guān)于黑人的主要故事要么是關(guān)于幫派謀殺，要么是關(guān)于販毒和吸毒的故事。” Bey 的照片有意替代美國(guó)白人在晚間新聞中講述的故事。圖像中包含的強(qiáng)大信息只會(huì)隨著時(shí)間的推移繼續(xù)引起共鳴。

《(What They Saw: Historical Photobooks by Women 1843-1999)》

出版：10 x 10 Photobooks

作者：Russet Lederman和Olga Yatskevich編輯

這部由女性創(chuàng)作的史詩(shī)般的寫(xiě)真集讓人感覺(jué)像是對(duì)過(guò)去男性主導(dǎo)的選集的必要解毒劑。它包含了許多晦澀難懂的絕版書(shū)籍和來(lái)自原始出版物的布局，將它們置于主題時(shí)代，使其成為圖像制作者、設(shè)計(jì)師和歷史學(xué)家的視覺(jué)靈感源泉。《你好未來(lái)（Hello Future）》

出版：Capricious

作者：Farah Al Qasimi

《你好未來(lái)》是 法拉·卡西米的觀(guān)察、攝影、表演和電影實(shí)踐的迷人集合。通過(guò)技術(shù)色彩的靜物，公共和私人生活的特殊時(shí)刻，卡西米審視了波斯灣的權(quán)力、性別和審美結(jié)構(gòu)。就像它的貼紙夾克和鍍鉻精裝書(shū)一樣，《你好未來(lái)》是一種俏皮、反光和敏銳的智能視覺(jué)體驗(yàn)。《我無(wú)法忍受看到你哭泣（I can’t stand to see you cry）》

出版：Loose Joints

作者：Rahim Fortune

拉希姆將他的生活照片與更多社交紀(jì)實(shí)圖像制作相結(jié)合，分享他的日記感覺(jué)。私人和公共的結(jié)合將一個(gè)年輕人在美國(guó)南部的生活故事放大到更廣的范圍。在街上抗議的照片之后，似乎是攝影師從相機(jī)中伸出手，在病床上握著父親的手。拉希姆通過(guò)拍攝照片的方式，以一種在我們必死的面前提振精神的方式抓住時(shí)間和人。在這里，照片幫助我們記住最重要的事情：家人、朋友和我們獨(dú)特的紐帶，無(wú)論多么短暫。《西班牙色彩（Spanish Colour，1985-2020》

出版：Plague Press

作者：Cristóbal Hara

跨越 35 年攝影師克里斯托瓦爾·哈拉 (Cristóbal Hara) 的檔案匯編，《西班牙色彩》讓人想起維克多·埃里斯 (Víctor Erice) 1973 年的電影《蜂巢的精神》 (The Spirit of the Beehive) ，帶我們踏上穿越西班牙塵土飛揚(yáng)的鄉(xiāng)村的公路旅行，探索傳統(tǒng)和儀式的樂(lè)趣。在生動(dòng)的色彩中，總能發(fā)現(xiàn)帶有荒誕幽默感的美，以打破人們可能對(duì)宗教、歷史和大男子主義抱有的任何浪漫觀(guān)念。《家庭事務(wù)（Family Matters）》

出版：Aperture

作者：Gillian Laub

藝術(shù)家 吉莉安·勞布一直模糊她的個(gè)人生活和專(zhuān)業(yè)工作之間的界限，經(jīng)常讓她的家人和朋友參與商業(yè)和編輯任務(wù)。每一個(gè)有意義的關(guān)系都會(huì)成為展覽的靈感。

在這本非常個(gè)人化、既殘酷又誠(chéng)實(shí)的專(zhuān)著中，她與她的家庭照片一起寫(xiě)作，揭示了照片背后的故事、她最深的不安全感，以及她過(guò)去 20 年充滿(mǎn)政治色彩的生活。對(duì)家庭紐帶復(fù)雜性的不斷自我質(zhì)疑最終形成了一本關(guān)于與一個(gè)人的生活和解，以及通往愛(ài)和自我接納之旅的回憶錄。

《懷俄明州營(yíng)地（Encampment, Wyoming）》

出版：Fw: Books

作者：選自L(fǎng)ora Webb Nichols 檔案 1899-1948

20 世紀(jì)早期對(duì)美國(guó)西部最流行的描繪感覺(jué)以牛仔神話(huà)為主。缺少像勞拉·韋伯·尼科爾斯(Laura Webb Nichols) 這樣的女性的故事，她擔(dān)任過(guò)攝影師、母親和企業(yè)家，在懷俄明州南部經(jīng)營(yíng)一家照相館和企業(yè)。在這位名不見(jiàn)經(jīng)傳的攝影師的這組照片中，我們看到了韋伯的照片以及她從客戶(hù)（主要是業(yè)余攝影師）那里收集的照片，這些照片顯示了她的策展眼光，能夠識(shí)別微妙、奇怪和樸素的圖像制作。懷俄明州的營(yíng)地感覺(jué)就像一部通過(guò)韋伯獨(dú)特視角導(dǎo)演的小鎮(zhèn)的電影。 《美國(guó)鏡報(bào)（American Mirror）》

出版：Aperture

作者：Philip Montgomery

這組近十年來(lái)在美國(guó)各地拍攝的照片讓人想起我們集體的過(guò)去和現(xiàn)在的狂熱夢(mèng)想。這些場(chǎng)景以菲利普·蒙哥馬利 (Philip Montgomery) 的新黑色風(fēng)格拍攝，感覺(jué)就像是在噼啪作響的無(wú)線(xiàn)電廣播中講述，講述有關(guān)美國(guó)狀況的嚴(yán)酷事實(shí)。在介紹中，作家杰拉尼·科布 （Jelani Cobb） 將這一系列圖像描述為正在進(jìn)行的“美國(guó)熔爐”中的“站點(diǎn)”，其中每張照片都伴隨著歷史見(jiàn)證，讓觀(guān)眾自己思考。《照片禁忌：對(duì)不該拍的東西的思考

(Photo No-Nos: Meditations on What Not to Photograph)》

出版：Aperture

作者：Jason Fulford

《照片禁忌：對(duì)不該拍的東西的思考》匯集了 200 多位圖像制作者對(duì)攝影師應(yīng)避免的事物的有時(shí)詩(shī)意、有時(shí)搞笑和徹底鼓舞人心的沉思。這是一本蜿蜒曲折的發(fā)現(xiàn)之書(shū)，完美地為這個(gè)非線(xiàn)性的一年而設(shè)計(jì)。最好通過(guò)翻到任何隨機(jī)頁(yè)面，并像幸運(yùn)餅干一樣打開(kāi)它的智慧來(lái)消費(fèi)它。在 320 頁(yè)中，只能找到幾張照片，但這個(gè)精彩的系列提供了無(wú)窮無(wú)盡的令人愉快的新的觀(guān)看方式。

更多參考網(wǎng)站：

https://time.com/6130685/best-photobooks-2021/

END

本文編譯：梁紅（美國(guó)）

原標(biāo)題：《《時(shí)代》雜志2021年20本最佳攝影書(shū)》

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